Base Son, Lumière et régie Technique

Objectifs de la formation

Sonorisation:

 

  • Compréhension des Principes Fondamentaux : Acquérir une connaissance de base des principes de l’acoustique, du son et des équipements audio.
  • Familiarisation avec les Équipements: Apprendre à utiliser les différents composants d’un système de sonorisation tels que les consoles de mixage, les amplificateurs, les haut-parleurs, les microphones, etc.
  • Installation et Configuration: Être capable d’installer et de configurer correctement un système de sonorisation, en comprenant les exigences techniques et les bonnes pratiques.
  • Opération de Base des Consoles de Mixage : Apprendre à utiliser les consoles de mixage pour régler les niveaux sonores, l’égalisation, les panoramiques et les effets.
  • Gestion des Microphones : Comprendre les différents types de microphones et leurs applications appropriées, ainsi que les techniques de placement des microphones.
  • Mixage Audio de Base : Développer des compétences pour mélanger plusieurs sources audio ensemble de manière équilibrée, en tenant compte de la dynamique, de l’égalisation et des effets.
  • Sonorisation d’Événements en Direct: Être capable de sonoriser des événements en direct tels que des concerts, des conférences ou des spectacles, en gérant les niveaux sonores et en assurant une qualité audio optimale.
  • Gestion des Problèmes Courants: Apprendre à résoudre les problèmes techniques courants rencontrés lors de l’utilisation des systèmes de sonorisation, tels que les larsens, les coupures de câbles, etc.

 

Lumière:

 

  • Compréhension des Principes Fondamentaux de l’Éclairage: Acquérir une connaissance approfondie des principes de base de l’éclairage, y compris la couleur, la température de couleur, la lumière et l’ombre, ainsi que les différents types de luminaires.
  • Familiarisation avec les Équipements d’Éclairage: Apprendre à utiliser une variété d’équipements d’éclairage tels que les projecteurs, les consoles d’éclairage, les gradateurs, les gobos, etc.
  • Conception Lumière: Développer des compétences en conception lumière en comprenant les principes de base de la composition, de la dramaturgie lumineuse et de la création d’ambiances visuelles adaptées au spectacle.
  • Utilisation de la Console d’Éclairage: Apprendre à utiliser les consoles d’éclairage pour programmer des cues, des scènes et des effets lumineux, ainsi que pour contrôler en temps réel les paramètres d’éclairage pendant le spectacle.
  • Techniques d’Éclairage Dynamique: Maîtriser les techniques d’éclairage dynamique telles que le changement de couleur, les transitions en douceur, le mouvement des faisceaux lumineux, etc., pour créer des effets visuels captivants.

 

 

Régie Technique:

 

  • Compréhension des fondamentaux: Apprendre les bases de la régie technique, y compris l’éclairage, le son, la vidéo et les machineries scéniques.
  • Gestion des équipements: Maîtriser l’installation, le fonctionnement et l’entretien des équipements techniques utilisés lors des spectacles.
  • Planification et coordination: Développer des compétences en planification et en coordination des différentes phases d’un événement, de la préparation à la représentation.
  • Sécurité: Acquérir des connaissances sur les normes de sécurité et les réglementations en vigueur dans le domaine du spectacle.
  • Résolution de problèmes : Apprendre à identifier et résoudre rapidement les problèmes techniques pouvant survenir avant ou pendant un spectacle.
  • Travail en équipe : Développer des compétences interpersonnelles pour travailler efficacement avec les autres membres de l’équipe de production, les artistes et les autres intervenants.
  • Adaptation aux nouvelles technologies : Se familiariser avec les dernières technologies et innovations dans le domaine de la régie technique.
  • Expérience pratique: Participer à des mises en situation réelles et à des stages pratiques pour appliquer les connaissances théoriques acquises.

Programme de la formation

Module 1 – Fondamentaux de la sonorisation (Théorie + Pratique) Comprendre la théorie du son : propagation, fréquences, dynamique et phase Identifier les composants d’un système de sonorisation (console, amplis, enceintes, micros) Apprendre à choisir et positionner les microphones selon les sources sonores Découvrir les processeurs audio : égaliseur, compresseur, effets Régler les enceintes pour assurer une diffusion homogène et équilibrée Exercices pratiques de branchement et manipulation d’un système complet

Module 2 – Conception et mixage sonore (Théorie + Pratique) Introduction à la conception sonore et création d’ambiances Équilibrage des niveaux, gestion des fréquences et spatialisation du son Utilisation des effets : réverbération, delay, compression, filtres Techniques avancées de mixage : dynamique, automation, égalisation corrective Exercices pratiques de mixage sur scènes simulées ou enregistrement multipiste

Module 3 – Gestion technique et dépannage (Théorie + Pratique) Organisation du matériel et planification du câblage et des connexions Lecture et réalisation d’un schéma de scène ou plan de patch Collaboration avec les équipes lumière, régie et artistes Techniques de dépannage et résolution des problèmes (larsen, coupures, bruits parasites) Mise en pratique : répétition technique en conditions réelles Bilan intermédiaire et séance de questions/réponses

Module 4 – Introduction à la lumière scénique (Théorie + Pratique) Présentation des différents projecteurs utilisés en spectacle (traditionnels, LED, asservis) Découverte des réglages : ouverture, orientation, intensité, teinte Étude des sources lumineuses : halogène, LED, décharge Apprentissage du vocabulaire lumière pour la communication technique Exercices pratiques : installation et réglage de projecteurs selon un plan simple

Module 5 – Plan de feu et création d’ambiance lumineuse (Théorie + Pratique) Savoir choisir les projecteurs selon les effets et ambiances souhaités Création d’un plan de feu de base adapté à différents types de spectacles (musique, danse, théâtre) Initiation à la console lumière : programmation, gestion DMX, effets simples Atelier pratique : mise en lumière d’une scène avec transitions et effets basiques Évaluation et débriefing collectif

Module 6 – Régie technique et sécurité plateau (Théorie + Pratique) Comprendre les rôles et responsabilités du régisseur technique Organisation et coordination d’une équipe inter-départements (son, lumière, vidéo) Appliquer les règles de sécurité électrique et les procédures d’urgence Introduction à la machinerie scénique et à la régie vidéo Mise en situation complète de régie : planification, exécution, débrief final

Durée
42 heures
Prochaine session
Bientôt disponible
Nombre de places
Bientôt disponible
Public concerné
Technicien du spectacle  souhaitant acquérir les connaissances de base de la sonorisation, la lumière, la régie générale ainsi que le logiciel QLC+ 
Vous aurez accès à :

Mis à disposition par stagiaire:

 

  • Console audio numérique
  • Système de diffusion audio professionnel
  • Postes informatique avec licences logiciels
  • Micros
  • Projecteurs Traditionnels
  • Console lumière

 

Support de cours numérique.

Prérequis

Maitrise de l'outil informatique (Mac ou PC)

Finacements disponibles

Formations finançables à 100% par les OPCO ou par France Travail. Nous vous accompagnons gratuitement dans vos démarches de financement pour concrétiser votre projet professionnel.

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